Hoe om `n professionele musiekprodusent te word
Werk in die wêreld van musiek is pret en uitdagend.Die meeste wannabe musiek voordele, maar misluk tydens hul klim na die bokant.Dink aan `n musiekprodusent as iemand wat die projekbestuurder van alle dinge is wat verband hou met musiekopname, iemand wat iets groter kan produseer as die som van al die musikale dele.Met die regte kennis en voorbereiding kan jy Help kunstenaars werk aan hul potensiaal en jy kan `n professionele musiekprodusent wees.
Stappe
Deel 1 van 4:
Word musikaal vloeiend1. Leer hoe om `n instrument te speel.Om die ins en outs van musiekproduksie te ken, is sekondêr om te leer oor musiek.U moet musieksamestelling en teorie verstaan.Begrip van bladmusiek sal baie voordelig wees.Doel vir een van die volgende vier algemene bandinstrumente:
- Klaviere is perfek vir enige genre en enige liedjie.Met nuwer klaviere en sintetiseerders kan enige aantal klanke gemaak word om die gewenste klanke te reproduseer.Maar in terme van net melodie, is `n klavier perfek om op `n liedjie te werk, `n stem te vergesel of die toonhoogte te vind.
- Die dromme is die sleutel tot tydsberekening van musiek.Die drummer moet die band se metronoom wees, en al die ander moet daardie lood volg.Met `n slegte drummer is die opvoering seker om te ly.
- Kitare is in pretty much elke band.Vind uit watter akkoorde die gewildste / algemene is, en leer om hulle te speel.Om kitaar akkoorde uit `n lied te kan kies, toon `n goeie musikale oor.
- Om die bas te speel, is `n klassieke oor die hoof gesien vaardigheid.Die bas is dikwels die tempo vir die ritme-afdeling, en is `n groot grondslag vir enige lied wat jy mag produseer.

2. Werk op liedreëling veranderings.`N deel van `n goeie produsent is om te weet en te verstaan waarom `n liedjie verander moet word.Om die subtiele nuansering te vind wat `n liedjie onvergeetlik maak of opwindend is, is `n talent wat fyn moet wees.Jou vaardigheid moet so wees dat jy `n verandering in `n kunstenaar se lied kan voorstel en dit beter kan maak.Hier is `n paar moontlike maniere om jou reëling te verander:

3. Kies groot liedjies.Om te weet van musiek is een ding, maar om `n oor te hê vir treffers is `n ander.Versamel idees vir liedkeuse, sowel as sessie musikante, is van kritieke belang wanneer jy die volgende groot ding vind.Ontleed tendense in musiek, top treffers, en liedjies kry baie vliegtuie.

4. Lees alles wat jy kan oor musiek.Om in musiekproduksie te onderdompel, beteken dat u op hoogte is van alle feite oor die bedryf.Jy sal die beste maniere leer om die beste liedjieskryf tegnieke op te teken, en jy sal beter voorbereid wees om talent te identifiseer as jy meer opgelei is in die veld.
Deel 2 van 4:
Toesig oor die studio prestasie1. Leer oor opname sagteware.Die meeste van die digitale sagteware is baie gevorderd, en volg `n verskeidenheid items soos volume en omvang.Om te weet hoe om die meter te lees en te benut. Een gewilde opname sagteware is pro gereedskap, wat net oor enigiets wat nodig is in musiekproduksie beheer.

2. Vergewis jouself van klankingenieurswese.Jy kan `n klas of kliniek neem om al die ins en outs te leer.U moet verstaan hoe om mikrofone, sprekers, amps, mengborde en `n verskeidenheid ander aanvullende items te gebruik.`N Paar ander tipiese items om te oorweeg:

3. Afrig die kunstenaars en musikante.Soms moet `n produsent `n kunstenaar na grootheid inspireer en uitlok.Dit gaan nie altyd oor die meng van musiek en die tegniese aspekte nie.Sommige produsentevaardighede kan suiwer op motivering gebaseer word en die beste in elke kunstenaar uiteensit.

4. Toesig hou en toesig hou op opname sessies.U moet die regte ateljee vind, bespreek dit, betaal dit, skeduleer die tydlyn vir gebruik en werk al die bykomende besonderhede uit.U moet die Studio se klankingenieur betaal en finansiering uitwerk vir enige bykomende toerusting wat in die fasiliteit ingebring moet word.Daar is `n paar besonderhede wat van kardinale belang is voordat dit in die ateljee kom.

5. Hou toesig oor die klankmengsel.Of dit nou `n ou-skool rekord is of die vermenging van `n MIDI-monster, digitale produsente moet dikwels klank remix.Balansering van vlakke en stuur klank tussen sprekers (i.e. Spanning) kan `n liedjie maak of breek.Maak die instrument en klankbalans perfek vir elke liedjie deur middel van deskundige meng.

6. Bemeester die bemeesingsproses.Daar is `n klomp besonderhede aan die bemeesingsproses, soos om volume tussen spore te vereffen en `n konsekwente volume te behou.Dit gaan nie net om die liedjies in die regte volgorde te plaas nie.Gebruik die volgende lys om jou bemeesingsproses te begin:
Deel 3 van 4:
Skep `n kliëntebasis1. Woon elke vertoning by wat jy kan.Suksesvolle produsente is nie net makers van vermaak nie, hulle is verbruikers.Bywoning van baie prestasies sal jou help om die regte talent van die naweek-krygers te skei, en sal jou wys watter bande en kunstenaars konsekwent groot plaaslike skares lok.U konstante teenwoordigheid sal ook wys dat u `n fan van die musikant (s) wat u wil teken.

2. Vind die warm hangouts.Musikante het gewoonlik `n gunsteling plek om uit te hang.Vind die plekke wat hulle graag wil aflei en hul vertroue kry.Sodra jy hul neigings leer, hou van en afkeure, dit is meer waarskynlik dat hulle `n positiewe beeld van jou sal hê.

3. Wees kreatief en anders.Net omdat jy kan remake liedjies beteken nie dat jy vir die bedryf uitgesny word nie. Soos in enige diensbedryf, veral `n hoogs mededingende een soos hierdie, moet jy `n rede bied - en `n maklik waarneembare een - waarom `n kliënt jou eerder moet huur as iemand anders.

4. Definieer jou teikengehoor.Bou `n gefokusde kliëntebasis deur die kliënte te verlaag wat jy wil teken.Byvoorbeeld, as jy in Nashville is, sal jy `n veel groter talentbasis hê om van te kies as jy na landmusiek bestuur.

5
Netwerk!Werk met talentvolle kunstenaars vereis om daardie kunstenaars te ken.Die beste manier om hierdie inligting te kry, is om uit te reik na vriende, familie en kennisse om te sien of hulle iemand in musiek ken.Stel jouself voor vir mense in die bedryf.Praat met soveel mense as moontlik, en vind ekstroverte mense langs die pad wat reeds die verbindings gemaak het.
Deel 4 van 4:
Verstaan die mark1. Kies `n mark.Om jou mark goed te ken, is belangrik vir sukses.Om jou mark te ken, beteken om sy lokale en sy plaaslike talent te ken. Dompel jouself in die "scene."

2. Besoek opname ateljees in die omgewing.`N Eenvoudige oproep na `n ateljee kan jou dikwels `n kans kry om `n opname sessie by te woon. Dit sal u help om die opnameproses en die verskille tussen verskillende opname-ateljees te leer.Vind uit hul pryse, hul spesifieke toerusting, en watter kunstenaars rekord daar.Nadat u `n paar plekke besoek het, sal u weet wat die voorkeuropname-ateljee in die omgewing is met die mees onlangse tegnologie.

3. Praat met Plekbestuurders.Maak seker dat jy jou vermoë verkoop om kwaliteit talent in te bring wat die lokaal winsgewend maak.Laat die lokaalbestuurder weet hoekom jy graag hul ligging wil bespreek.Daar is `n groot verskeidenheid inligting wat u van `n lokaalbestuurder kan optel.

4. Praat met kunstenaars.Dit kan lyk soos `n duidelike stap, maar jy kan baie nuttige inligting kry deur met verskeie kunstenaars by verskeie optredes te praat.Gee besigheidskaartjies uit en vra `n verskeidenheid vrae.
Wenke
Vertroud wees met die gelde / vergoeding / kommissies Ander plaaslike produsente laai hul kliënte. U kan jouself aantrekliker maak om te huur deur die pryse te onderdruk en kan moontlik met nuwe plekke / kunstenaars verbind word.
Waarskuwings
Die produsent kan onder konstante druk wees.
Daar is `n beperkte teikenmark, en baie kompetisie.
Produksie is `n 24-uur werk.
Produsente verdien `n onstabiele inkomste / salaris.
Die beste professionele toerusting / hardeware is duur.
Daar is `n paar kunstenaars in die bedryf.
Musiekalbumverkope is afgekeur.
Deel op sosiale netwerke: