3 maniere om jou eie tekenstyl te ontwikkel

Jou tekenstyl is wat jou van ander kunstenaars onderskei en jou uniek maak. In teenstelling met die tegniese vaardighede wat dit vereis om `n klank illustreerder te word, het jou styl te make met jou persoonlikheid en is `n teken van jou kreatiwiteit. Maar om jou persoonlike styl te vind, is soms nie so maklik nie. U moet inspirasie van ander mense se werk kan ekstrapoleer, u handwerk moet slyp en u eie persoonlike flair byvoeg om uit ander kunstenaars uit te steek.

Stappe

Metode 1 van 3:

Ontdek verskillende style

1. Navorsing bekende illustrators. Doen jou navorsing oor bekende kunstenaars van die verlede en hede. Deur `n blik op hul werk te kyk, kan jy probeer om te bepaal hoe dit die fondamente vir kontemporêre illustrasie lê. By die ondersoek van bekende illustrators:

Let op hoe hulle samestelling, kleur en lyn gebruik om hul kuns tot lewe te bring.
Bepaal die toon en lyne van jou gunsteling kunstenaars en probeer om hulle na te boots deur dieselfde kleure of lynstyle te gebruik.
Ondersoek die materiaal wat hulle gebruik het en probeer om die proses te herhaal deur dieselfde materiaal te gebruik.
Bekende historiese illustrators sluit in mense soos Jean André Castaigne, Edwin Austin Abbey, en Rose O`Neill. Sommige suksesvolle kontemporêre illustrators sluit in Pat Perry, Dagna Majewska, en Mouni FedDag.

Beeld getiteld Ontwikkel jou eie tekenstyl Stap 2

2. Besoek kunsmuseums en galerye. Besoekende kunsmuseums en galerye sal u in staat stel om ander kunstenaars se illustrasies persoonlik te sien, wat `n ander ervaring is as om `n foto in `n boek of aanlyn te sien. Doen `n soektog aanlyn om oop kunsgalerye naby jou te vind. U kan u soektog spesifiseer sodat u illustrasies kan vind wat dieselfde medium gebruik of dieselfde onderwerp as u kan teken.

Let op hul styl en tegniek en vind dinge wat jy in ander mense se kuns wil hê.

Dinge wat jy persoonlik kan sien wat nie in `n foto duidelik kan wees nie, kan dinge soos die tekstuur van die tekening insluit.

Beeld getiteld Ontwikkel jou eie tekenstyl Stap 3

3. Aankoopkunsboeke of grafiese romans. Grafiese romans vertel `n storie deur opeenvolgende kuns en teks te gebruik. In teenstelling met stripboeke vertel grafiese romans `n volledige en dikwels tyd meer komplekse storie. Haal `n grafiese roman op by `n strokiesprentwinkel en let op die verskillende style wat bestaan. Kunsboeke, aan die ander kant, laat jou toe om `n verskeidenheid verskillende kunswerke van kunstenaars te sien wat jy in `n handboekformaat waardeer. Dit is goed om te kry as jy onbekend is met `n kunstenaar se werk of jy kan dit nie `n museum maak nie.

Die primêre tipes grafiese roman sluit in, manga, superhero stories, persoonlike verhale en nie-fiksie.

Sommige van die gewildste grafiese romans sluit in titels soos oom scrooge, persepolis en maus.

Sommige gewilde kontemporêre kunsboeke sluit in "Elke persoon in New York," "Dierlike vers," en "Geliefde hond."

Metode 2 van 3:

Ontwikkeling van u eie styl

1. Oefen verskillende mediums. Verskillende mediums kan jou oë oopmaak vir nuwe style van kuns en inspireer jou huidige styl. As jy altyd in slegs een medium teken, oorweeg dit om te skakel na een wat jy nie dikwels gebruik nie. Byvoorbeeld, as jy altyd in potlood of pen teken, oorweeg dit om na iets soos pastelle of houtskool te verander. Terwyl jy jou tegniek moet aanstel om te teken, kan dit jou algehele styl inspireer.

U kan ook probeer om ander kunsvorme soos beeldhouwerk of skilderkuns te doen as u voel dat u illustreerder se blok het.

Beeld getiteld Ontwikkel jou eie tekenstyl Stap 5

2. Teken met verskillende tegnieke. Soms kan kunstenaars vasgevang word met `n spesifieke tegniek, en dit beperk hul liggaam van werk. Byvoorbeeld, as jy altyd gewoond is om in `n anime-styl te teken, kan dit jou terug hou van die ontdekking van ander dinge wat jy wil teken. Dink buite die boks en teken inspirasie uit innoverende kunstenaars om jou.

Ander style sluit in fotorealisme, surrealisme, abstraksie en manga.

As jy altyd spotprenty teken, probeer om iets realisties te teken.

Tekening in verskillende style kan help om jou vaardighede te slyp.

Beeld getiteld Ontwikkel jou eie tekenstyl Stap 6

3. Bepaal watter vak jy die meeste daarvan hou. Verskillende illustrators geniet om verskillende dinge te teken. Sommige kunstenaars verkies om op die menslike vorm te konsentreer terwyl ander verkies om lewelose voorwerpe of landskappe te skets. Daarbenewens hou ander illustrators om argitektuur te teken en sommige om ontwerpe vir klere te teken. Dink aan wat jy probeer om uit jou illustrasies te kom en te besluit oor die onderwerp wat jy die meeste hou.

Sommige kunstenaars is die beste bekend vir die teken van `n spesifieke onderwerp, soos Georgia O`Keeffe wat die bekendste is vir haar afsonderlike skilderye van blomme.

Beeld getiteld Ontwikkel jou eie tekenstyl Stap 7

4. Druk jouself uit in jou tekeninge. Dink aan jou emosies en gunsteling temas terwyl jy dit in jou kuns kan vertaal en probeer vertaal. Byvoorbeeld, as jy die donker emosies wil oordra, kan jy dit in jou kuns uitbeeld deur ernstige onderwerp soos `n gewelddadige of depressiewe toneel te teken. Wys jou frustrasie deur Sharp, Jagged Lines te gebruik. As jy `n rustige toneel wil uitbeeld, met behulp van helder kleure en kies vak wat mense sal inspireer.

Probeer vinniger konsepstukke doen in plaas van obsessie om iets perfek te kry as jy `n moeilike tyd het om `n tekening te voltooi.

Probeer om dertig of minder sekondes te neem om iets te teken. Doel om die vorm en idee van u onderwerp te kry, eerder as om die minuutbesonderhede te teken.

Baie kunstenaars hou by soortgelyke temas, kleure, lyne en tekenetegnieke wat hul styl van ander kunstenaars onderskei.

As u `n blok in inspirasie het, konsentreer minder op die bereiking van `n unieke styl en fokus meer op om u emosies op papier te kry.

Beeld getiteld Ontwikkel jou eie tekenstyl Stap 8

5. Vestig jou lynstyl. Sodra jy die medium gevestig het, sal jy inwerk en die onderwerp is tyd om jouself visueel uitmekaar te stel. Dink aan jou lyndikte en hoe jy jou lyne binne jou werk sal gebruik. Vra jouself af of jy dik vet lyne wil teken of eerder ingewikkelde en gedetailleerde lyne sal teken. Bepaal ook of u lyne kort, skerp en kronkel of glad en lank sal wees. Sal jou lyne donker wees en die rokale punt maak, of is kleure en besonderhede vir jou belangriker?

Varieer jou lynwydte dwarsdeur `n tekening, maar probeer om `n samehangende styl te handhaaf.

Die manier waarop jy jou tekeninge uiteensit, sal jou styl swaar beïnvloed.

Beeld getiteld Ontwikkel jou eie tekenstyl Stap 9

6. Bepaal die kleure wat jy sal gebruik. As `n illustreerder kan kleur soms `n groot rol speel in die emosies en gevoelens wat jy kan uitvind uit `n illustrasie. Dikwels, donkerder kleure soos donkerblou en swart en kan `n onheilspellende gevoel in `n tekening skep terwyl ligter kleure soos geel, rooi en oranje positiewe emosies kan veroorsaak. Die intensiteit en metode van toediening verander ook die manier waarop u tekening uitkom.

Besluit of kleur selfs `n rol in jou illustrasies sal speel, aangesien sommige kunstenaars verkies om swart en wit te teken.

U kan kies om u tekeninge met verf, pastelle of gekleurde penne te kleur, of hulle te skandeer en kleurinite in `n sagtewareprogram te doen.

Metode 3 van 3:

Verfyn jou vaardighede

1. Teken in vir klasse om die basiese beginsels te leer. Terwyl formele onderwys nooit vir kuns benodig word nie, sal dit u help om die basiese illustrasietegnieke soos skadu te leer, tekstuur en samestelling by te voeg. Teken in vir `n teken of illustrasieklas by u plaaslike gemeenskapsentrum of vind `n kollege wat klasse aanbied. Ondersoek verskillende kursusse wat verskaf word en kies een wat jou interesseer.

Selfs as jy jare lank onafhanklik geteken het, kan `n klas jou iets nuuts leer en jou omring met ander illustrators wat jy jou terugvoer en wenke kan gee.
Dinge om te oorweeg wanneer klasse soek, sluit in die klasskedule en die koste van die kursusse.
Benewens hierdie basiese tegnieke wat elke illustreerder moet hê, is daar ook meer gevorderde tegnieke wat gebruik word deur baie illustrators wat ets, stippel en kruising insluit.

Image getiteld Ontwikkel jou eie tekenstyl Stap 11

2. Oefen konsekwent en gereeld. Doodling of teken beelde om aantekeninge in die klas te neem, kan help om jou vaardighede te slyp, maar toegewyde en gekonsentreerde praktyk kan jou groot verbeteringe in jou tegniek maak. Stel elke dag ekstra tyd opsy om te sit en ernstig te teken in jou nuut ontwikkelde styl. Beperk areas wat jy swak is en doelbewus oefen om dinge te teken wat jy sukkel om te illustreer.

Byvoorbeeld, as jy goed is om gesigte te teken, maar sleg by anatomie, neem ekstra tyd om die menslike liggaam te teken totdat jy meer vaardig raak.

Maak seker dat jy in `n omgewing is wat jy gemaklik voel sodat jy die meeste van jou praktyk kan kry.

Beeld getiteld Ontwikkel jou eie tekenstyl Stap 12

3. Kry terugvoer van onderwysers en kunstenaars. Alhoewel jou styl vir jou uniek is, is dit belangrik dat jy nie toelaat dat jou ego in die pad kom om eintlik te verbeter nie. Alhoewel kuns al subjektief is, is daar dinge wat jy kan doen om jou tegniek te verbeter, ongeag jou ervaring. Het oop en eerlike gesprekke oor jou tekeninge en neem die advies as jy voel dit is geldig.

Baie kunsklasse sal kritiek hê waar ander kunstenaars op u werk sal kommentaar lewer en praat oor hoe u kan verbeter.

Moenie toelaat dat `n voorstel jou laat val nie. In plaas daarvan om ontsteld te wees, ondersoek wat gesê word en oorweeg dat dit jou kuns kan verbeter.

Jy kan sê, "My gevoelens sal nie seergemaak word nie. Ek wil net weet hoe ek my tekeninge meer kan doen vir mense. Kan jy my raad gee?"

Beeld getiteld Ontwikkel jou eie tekenstyl Stap 13

4. Wees uniek. Noudat jy die basiese beginsels afgekom het, moet jy probeer om jou eie styl te ontwikkel wat vir jou uniek is. Neem inspirasie uit verskillende kunstenaars, verskillende style en verskillende tegnieke en kombineer jou gunsteling dinge oor elk van hulle. Moenie net `n koolstofkopie van `n ander kunstenaar word nie. Probeer om op jou eie uit te steek.

Byvoorbeeld, jy kan die dinamiese kleure van Matt Lyon gebruik en kombineer dit met die dik gevoerde, swart en wit styl van Matthieu Bessudo om `n unieke styl te kry wat jou eie is.

Eksperimentering sal lei tot u resultate wat u in u styl kan inkorporeer.