3 maniere om goed te wees by kuns

Kuns is deel handwerk, deel kreatiwiteit en deelbesigheid. Tot word `n beter kunstenaar, Jy moet jouself verbind tot kundiges wat jou gevorderde tegnieke kan leer, `n oorspronklike styl kan ontwikkel en uitvind hoe om die geld wat nodig is om jou kuns te ondersteun, te maak as jy wil Word `n professionele kunstenaar. As jy net in die skool goed in die skool wil wees, miskien is jy nog in laerskool, is daar minder nodig om besigheids- en gevorderde tegnieke te dink. Sodra jy begin het, sal jou kuns hopelik beter word, aangesien jou talente jou die hulpbronne verdien wat jou toelaat om jouself verder te verbeter.

Stappe

Metode 1 van 3:

Voltooi jou handwerk

1. Vind jou kunsvorm. Dit is belangrik om `n soort kuns te vind wat jy geniet. Dit kan beteken dat `n paar verskillende variëteite op die een wat jy die beste liefhet, probeer. Oorweeg tekening, skildery in olies, skildery in waterverf, teken met houtskool, beeldhouwerk, maak installasies en houtsnywerk. Wees oop vir eksperimenteer met verskillende style van kuns.

U kan vind dat `n reis na die kunswinkel u keuse vir u sal maak. Sekere kunsmedia is duurder as ander. Oorweeg om af te begin met iets soos tekening, wat nie duur materiaal benodig nie, en dan na ander kunsvorme beweeg sodra jy die vaardighede en hulpbronne het om hulle te ondersteun.
U kan ook vind dat as u vaardighede ontwikkel, u sal voortgaan na meer ingewikkelde kunsvorme. Nadat u die vermoë ontwikkel om vorms in tekening te herhaal, kan u dalk kleure instel en aanskakel om te verf.

2. Gaan na die kunswinkel. Dit is moeilik om `n goeie kunstenaar te wees sonder die regte rat. Dink eers aan die basiese beginsels om dit bekostigbaar te hou om jou te laat eksperimenteer. Sodra jy gelukkig is met die kunsvorm wat jy gekies het, begin om jou kunsstel uit te brei en meer gevorderde items by te voeg totdat jy `n ordentlike hoeveelheid gereedskap tot jou beskikking het.

As jy nie die items kan bekostig nie, kyk aanlyn vir plaaslike inwoners wat hul kuns toerusting verkoop.

3. Vind `n onderwyser. Gaan na kunsvertonings of kyk aanlyn vir plaaslike kunstenaars. Sodra jy een kry wat jy wil, praat met haar / hom oor lesse. Onthou, jy hoef nie al die artistieke tegnieke wat die afgelope twee duisend jaar ontwikkel is, te herontdek nie. Daar is mense wat jou hierdie metodes kan leer.

Professionele terugvoer kan ook baie nuttig wees vir jou ontwikkeling. Leer uit jou foute is noodsaaklik en vereis gewoonlik iemand anders wat jou werk objektief kan sien.

4. Gaan skool toe. Gewoonlik is kunsskool die beste manier om jou handwerk te bemeester. Maar as jy probleme ondervind om in `n goeie kunsskool te kom of glo nie dat `n vierjarige graad jou skedule pas nie, is daar ander opsies. Die meeste gemeenskapskolleges bied kunsklas wat u individueel kan neem. Dit is gewoonlik die moeite en kan selfs help om die vaardighede te ontwikkel om in `n beter skool te kom.

Moet nie vrees nie. Alhoewel kunsskool `n goeie manier kan wees om jou vaardighede te verbeter, is daar min velde waar jou graad minder belangrik is as in kuns. Uiteindelik sal u beoordeel word op grond van wat u produseer.

5. Moet nooit ophou lees nie. Daar is altyd ruimte om nuwe tegnieke en style te leer. Terwyl die internet sommige van hierdie hulpbronne het, sal u die mees omvattende behandeling van hierdie vakke in volle lengte boeke vind. Begin met die kunsboeke wat u in u plaaslike biblioteek kan vind en dan aanlyn vir die beste hersiene boeke kan kyk.

6. Beoefen. As jy nie oefen nie, sal jy nie beter word nie. Jy moet `n gewoonte maak. Gee `n spesifieke hoeveelheid tyd per dag om te oefen - selfs beter `n spesifieke tydperk in die dag om te oefen. Moenie bang wees om jouself uit te daag nie en probeer nuwe dinge wanneer jy oefen.

Probeer dinge wat jy weet wat jy nie kan doen nie. Jy kan baie meer leer deur te worstel met dinge wat jy nie weet nie, as om dinge te herhaal waarop jy reeds goed is.

Moenie bekommerd wees oor hoe goed wat jy doen nie. Die enigste manier om nuwe dinge te leer, is om te eksperimenteer.

Probeer `n meesterstudie. `N Meesterstudie `n tipe oefening waarin jy `n goeie kunswerk neem en dit herhaal. Dit sal waarskynlik nie perfek wees nie. Maar jy sal van die beste leer.

7. Gee jouself tyd om te verbeter. Gee jouself genoeg tyd om die rigting te verbeter en te toets wat jou kuns neem. Dit beteken om geduldig te wees en om jouself tyd te gee om terug te staan en `n groter perspektief te kry waar jy op pad is. Die belangrikste is, hou daarby.

Persoonlike styl neem tyd om te ontwikkel. Moenie verwag dat dit aangebore is nie. Dit is soos die beeldhouer wat by die rots afskakel - wat jy in staat is om jare te neem om geopenbaar te word.

Metode 2 van 3:

Vind jou kreatiwiteit

1. Wees vreemd. Vanderbilt sielkundiges het bevind dat mense wat `n bietjie vreemd is, meer kreatief is. Kuns wat uniek is, verkoop gewoonlik beter as kuns wat bloot `n hoë vlak van vaardigheid toon. Om `n kenmerkende lewende styl te hê, is dikwels deel van `n kunstenaar se handelsmerk. Met ander woorde, buckingnorme kan jou help om `n meer oorspronklike kunstenaar te word, en selfs as dit nie, maak dit beslis beter bemarking.

2. Kom uit hier. Kuns gaan oor die herwin van persoonlike ervaring op `n oorspronklike manier. Om dit te kan doen, moet jy ondervinding hê om iets anders te doen as om na `n rekenaarskerm te kyk. Kom uit die huis en gaan die wêreld sien.

`N Wandeling deur die natuur, soos `n stap deur bosse of langs die strand, word vermoedelik kreatiwiteit te verhoog. Hierdie soort wandelings laat ons toe om alleen met ons gedagtes te wees en ons voor te stel om te ervaar wat ons nie in ons alledaagse lewe ervaar nie.

Reis na `n ander land kan u bekendstel aan `n nuwe kultuur en onbekende ervarings. Baie studies het aangedui dat die spandeer van tyd in die buiteland kreatiwiteit kan verbeter. Selfs denke terug na `n tyd toe jy uit die land was, kan `n tydelike stryd van kreatiwiteit veroorsaak.

3. Wees bewus van jou invloede. Dit is algemeen vir goeie kunswerke om die werk van ander kunstenaars te trek. Dit is ook maklik om ander mense se werk te herhaal sonder om dit te besef. `N besonder indrukwekkende beeld kan in jou geheue gegraveer word sodat jy dit onbewustelik herskep terwyl jy iets nuuts soek. Stel jouself bloot aan baie invloede en wanneer jy iets skep, vra jouself af hoe of dit te veel lyk soos die werk van iemand anders.

4. Wees voorbereid om jou styl oor tyd te verander. Hou dinge vars en wees bereid om nuwe paaie na te streef terwyl jy groei as `n kunstenaar. Selfs as jy `n handtekeningstyl ontwikkel het, kan jy dalk vind dat dit mettertyd oud word. Eksperimentering beteken nie noodwendig om op te gee wat jy voorheen gedoen het nie, net `n wyer repertoire te ontwikkel.

Metode 3 van 3:

Bou `n loopbaan

1. Oorweeg die waarde van `n loopbaan. Kuns is nie noodwendig oor geld nie. Maar dit is baie makliker om die tyd aan te wy om jou handwerk te ontwikkel wanneer jy nie `n voltydse werk op dieselfde tyd moet werk nie. Dink aan die geld wat jy verdien as kuns om jou te bevry om na te streef wat jy liefhet. `N Loopbaan kan cascade - soos jy die geld verdien om jouself te ondersteun, kan jy meer tyd spandeer om vaardigheid en `n reputasie as kunstenaar te ontwikkel.

2. Adverteer. Jy moet `n portefeulje van jou eie werk bou en dan alles doen wat jy kan sodat ander mense dit vind en koop. Vandag is dit gewoonlik aanlyn gedoen. Plaas jou werk op sosiale media en bou `n webwerf wat jou beste beelde bevat.

As jy oud wil wees, vind `n koffiewinkel wat lyk of dit `n paar ekstra versiering benodig. Bring jou portefeulje en wys die eienaar jou werk. Vra of sy bereid sou wees om dit op te stel en belangstellende kliënte na jou te verwys. Sy sal die atmosfeer uit die transaksie beter kry en jy sal jou werk adverteer.

3. Netwerk. Teken in op plaaslike kunsvraestelle en wees bewus van kunsvertonings, feeste of seminare. Wanneer u geleenthede bywoon, wees jouself en wees gesellig. Probeer om mense te ontmoet wat jou kan koppel aan kliënte of galerye waar jy jou kan verkoop.

Voltooi `n hysbakspraak. Die beginsel van die hysbak is dat jy dit op `n kort hysbak kan gee en teen die einde sal hulle belangstel om inligting met jou uit te ruil. In `n paar sinne moet jy iemand kan vertel wat jou werk interessant maak. As dit nie werk nie, hou dit aan totdat jy iets vind wat mense gryp.

Bring baie besigheidskaartjies sodat wanneer jy mense ontmoet wat belangstel in jou werk, kan jy maklik jou kontakinligting deel. Sluit `n webwerf in wat jou werk op die besigheidskaart bevat. Hou tred met al die besigheidskaartjies wat u ontvang en opstel aanstellings om na die geleentheid met mense te ontmoet.

4. Sluit aan by `n gemeenskap van kunstenaars. Word bekend in u kunsgemeenskap as `n ondersteunende persoon met `n ware belangstelling in die vordering van u mede-kunstenaars. Wanneer jy kommentaar lewer, wees opbouend, nie vernietigend nie. Help mense om deur middel van leiding en konstruktiewe terugvoer te leer. Gebruik hierdie gemeenskap om terugvoering op u werk te kry en aan potensiële kliënte te voldoen.

Moenie jaloers wees op ander mense nie. As u `n reputasie ontwikkel om ander kunstenaars te help, sal hulle u op sy beurt help.

Oorweeg om `n kollektiewe te vorm om jou hulpbronne te swem. U kan `n spasie verhuur om u kuns te vertoon of selfs die uitgawes van `n ateljee gesamentlik te deel. Op die ou end sal jy nie net geld spaar nie, jy sal mekaar bekend maak aan nuwe kliënte.

5. Drukte. Uiteindelik maak die meeste kunstenaars nie eindig om net een ding te doen nie. Hulle het verskeie inkomstebronne sodat wanneer `n mens verdwyn, back-up werk nog op die tafel is. Verkoop werk aanlyn, sit ander in galerye, kyk vir openbare kuns kontrakte, aansoek doen vir toelaes, en leer. Nie net is dit `n goeie manier om eindes te ontmoet nie, jy sal ook leer oor wat die mees winsgewende sakemodelle is.

Wenke

Soos vroeër gesê, kan jy nie oornag verbeter nie. Wees geduldig, oefen meer en jou kuns sal oortyd verbeter.

Wees "goed" is subjektief en objektief. Jy kan briljant wees in die oë van ander, maar nooit persoonlik voel jy het jou pinnacle bereik nie. Of, jy kan dink wat jy produseer, is goed, maar min mense stem saam. Probeer om dinge in perspektief te hou om te sien of jy onrealistiese verwagtinge het of of jy regtig voor jou tyd is en nog vir jou unieke bydrae erken kan word.

Probeer verskillende media en oefen dikwels. Moenie opgee nie!

Deel op sosiale netwerke:

Hoe om goed te wees by kuns

Stappe

Wenke