Hoe om te animeer met ms paint en windows movie maker
Gebruik algemene sagteware (soos verf- en filmvervaardiger), kan jy jou eie animasies skep, vir vertoning op YouTube en ander webwerwe. Daarbenewens sal hierdie artikel u bekend stel aan gratis (of lae koste) sagteware wat animasie sal maak veel makliker as wat jy ooit gedink het, almal sonder om flits of ander komplekse programme te leer.
Stappe
1. Besluit wat jy gaan animeer voordat jy begin teken, jy moet `n goeie ding opdoen (beter, `n groot!) storie. Wikihow het verskeie sulke inskrywings om jou te lei- "Hoe om `n kortverhaal te skryf" is `n goeie plek om te begin. Onthou, effektiewe stories het...`n inleiding, komplikasies en `n resolusie.

2. Storyboard jou skrif (verminder dit na `n reeks spotprentagtige tekeninge). Sien artikels elders in Wikihow vir wenke oor storiebord.

3. Begin animasie!. Maak MS Paint (of enige beeldverwerkingsprogrammatuur oop, soos Jasc Paint Shop Pro). PSP is redelik eenvoudig, hoewel daar is `N Leerkurwe. Belangriker nog, in PSP kan jy die bisse byvoeg wat in jou animasie sal beweeg, soos lae. Dan beweeg jy die laag om die effek van beweging te kry (vs. Herontwerp jou hele raam, of "sel").

4. Teken jou eerste raam (of invoer `n foto). Maak seker dat jy dit lyk, net soos jy dit wou hê, of jy sal die eindresultaat haat, en jy sal jou tyd gemors het.

5. Stoor dit in die beeld sagteware wat u gebruik (of, beter, plak dit in `n animasie sagteware pakket). Gif animator (GIF-A) is gratis en vir jou eerste animasie word dit aanbeveel. Jy kan ook kyk na Jasc animator (die `verhoor` weergawe blyk nooit te verval nie). Animasieprogramme sal jou vordering verlig in te veel maniere om hier te spesifiseer.

6. Maak enige aanpassings wat u vir die volgende sel wil maak. Gewoonlik (maar nie altyd nie) sal jy hulle nie drasties maak nie. Dit is animasie, so jy moet dit `n stap op `n slag neem. Elke sel sal gewoonlik net effens anders wees as die laaste een. As jy geleer het oor `lae` en die gebruik van PSP, sal dit bereik word met `n fliek van jou muis.

7. Voer die gestoorde foto`s in (of, beter, die animasie lêer) in Windows Movie Maker (MM). Doen dit wanneer jy jou tonele klaar is. Sleep hulle af op die storiebord. Jy sal waarskynlik hierdie stap baie keer herhaal totdat jy jou skepping kry net reg.

8. Voeg titels en spesiale effekte by. Sodra jy al die beeldmateriaal presies soos jy van hulle het, is dit die tyd om spesiale effekte, krediete, `n titel te voeg, enigiets wat jy nodig het.

9. Voeg klank by - dit is noodsaaklik vir `n effektiewe film. Terwyl MM `n goeie redakteur het, is dit buggy, baie moeilik om te verander, en is geneig om sonder waarskuwing te hang (wat dikwels `n volledige herlaai vereis). U kan u klank in enige afsonderlike klankredigeringsprogrammatuur wysig (soos Cooledit, maar enige vergelykbare pakket moet doen), dan die hele lêer in MM laat val. Jy kan gratis aflaai baie byna enige soort klank wat jy nodig het, van die net af.

10. Moenie omgewingsgeluid vergeet nie. Dit is die toevallige agtergrondklank, gewoonlik, `n dowwe murmur - as jy niks het nie, is dit die gevolg van "praat" tot "Voltooi stilte" is jarring. Jy kan `n klankbaan in die agtergrond sit, maar misluk, moet jy nooit (goed, skaars) `n volledige gebrek aan klank hê nie. Dit is `n ander tyd Klankverwerkingsprogrammatuur soos Cooledit bewys die gebruik daarvan: Jy sit jou omgewing (of, jou musiek) klankbaan op een kanaal, en jou toespraak en klankeffekte op die tweede.

11. Soek vir voorbeelde van animasie met behulp van die sagteware wat in hierdie artikel genoem word. Sien youtube.com (en soek daar vir "nzfilmprof"). "Kiwi kinders" Het monsters van jong studente wat verf- en ander voorbeelde met PSP gebruik.
Wenke
Soortgelyk aan bogenoemde, om `n windmolens te wys, word slegs twee of drie posisies benodig. Sodra die windpomp een-muis se waarde draai, kan jy die windpomp maak deur die 3 selle eindeloos te herhaal. Enigiets soortgelyk (soos bewegende teikens in `n skietgalery) kan bereik word met net `n paar herhalende cels.
Animasie berus gereeld op "Sight Gags". Waarneming "die reël van drie" is van onskatbare waarde. Wys `n aksie. Wys dit weer (met `n effense variasie). Die derde keer dat jy dit begin wys, sal die kyker dink "Ek weet wat gaan gebeur!" Hier, By die derde iterasie verander jy die aksie, verrassend (en hopelik, amusant) die kyker dramaties. Sien die heuningbyeenvolgorde in "Kiwi Kids Stuff En Nonsens" op YouTube vir `n voorbeeld ("Opstop" het ook verskeie voorbeelde van 14-jariges animasie met verf).
Met mm, wag tot `al` jou beeldmateriaal is presies soos jy dit wil hê, Vir jou hele film. Destyds Voeg enige titels, onderskrifte, klank, ens. Andersins, as jy `n clip in die middel byvoeg, `alles` (klank, onderskrifte, ens.) Na as punt sal dit verander.
dit is Meer geloofwaardig Om `n tekening, `n standbeeld of `n denkbeeldige wese te animeer, as `n gesig. Die rede? Ons weet almal hoe `n gesig beweeg, en dit is onaangenaam as dit nie volgens ons verwagtinge beweeg nie. Vir denkbeeldige syfers kan jy meer van die norm afwyk.
Volmaakte sinchronisasie van lippe vir spraak is nie nodig nie.Wanneer `n karakter praat, is dit gewoonlik aanvaarbaar om net sy lippe en mond te beweeg, maar dit hoef nie presies in sync te wees nie. As jy nou `n paar ander bewegings byvoeg en dan (knip die oë, skuif die oë kant na kant, verhoog en verlaag die wenkbroue (soos lbj word gedoen), en kantel die kop effens links en regs, sal die eind-effek gewoonlik wees. Heeltemal oortuigend.
Oorweeg kontinuïteit. Byvoorbeeld, as `n vuurpyl in een ry aan die linkerkant geloods word, moet dit getoon word as van links af as / wanneer dit iets tref (soos dit reg is in Dinge en onzin). Die bekendstelling van dieselfde clip ly egter wanneer dit direk van die kakofonie van `n rotsliedjie gaan, na `n toneel in die dood van die nag, met mense wat in (en onder slaap!) die bed.
Die kyker se oë en brein sal baie aksie invul, Soos in hierdie voorbeeld, waar `n nuusaanbieder haar arms in die lug in alarm gooi. Slegs twee posisies (arms af en arms) is nodig om hierdie aksie te wys (die kyker se brein maak die `ontbrekende` selle op.
Moenie te veel verskillende oorgangseffekte gebruik nie- Jy wil nie "Neem die kyker uit die storie" (dit is, lei hom af). MM kan 25 soorte oorgange aanbied, maar 95% van die tyd, vervaag in / vervaag is jou beste keuse.
Om oë te verskuif, doen dit. Sny twee ooggate in die gesig. Teken (of foto) geskikte oë. Nou, met die gebruik van lae, plaas beide oë in `n enkele laag agter die laag van die kop. Al wat sigbaar sal wees deur die ooggate wat jy sny, sal die oë wees. Met `n fliek van die muis kan jy die oë, gelyktydig, heen en weer skuif. Hierdie tegniek (toepaslik aangepas) werk ook goed om die mond te animeer soos jou karakter praat.
Raam grootte is `n afhandeling, tussen kwaliteit van beeld en eise aan u sagteware. Die opstel van die beeldgrootte bo 1024x768 is goed om gladde kante aan jou rame te gee. As jy egter van plan is om jou clip op YouTube op te laai, sal dit die grootte van jou beelde tot 320 x 280 in elk geval verminder. Ook, hoe groter jou beeld, sal die stadiger MM werk (en dit sal die animasie verkort wat dit kan hanteer). Veral as jy gif-a gebruik, kies een raam grootte, hou dan daarmee vas. As jy verskillende groottes gebruik, sal GIF-A nie hierdie goed hanteer nie.
Verander jou skote: close-ups, middel bereik, verre, lae hoek, hoë hoek, ens. Ook, as twee (of meer) karakters praat, spring van `n groepskoot na individue en terug, vir verskeidenheid.
Die eerste ding wat jy gewoonlik in `n toneel sien is die Vestiging van die skoot, waarin jy die kyker laat weet waar hy is. Dit is nie `n absolute vereiste nie, maar dit is die norm. Die omgekeerde strategie is om met `n close-up te begin, en trek die kamera terug, om te wys hoe waaraan jy begin het, is deel van, iets groter - dit staan bekend as die onthulling.
Sodra jy `n kort clip animeer, kan jy jasc animator gebruik om `n gedeelte van die toneel te kies (tipies, `n close-up op `n gesig), en skep `n tweede clip. Dit gee jou twee animasies vir die poging van een, en laat jou ook jou skoot seleksie wissel.
Oor die algemeen, wanneer animasie, slegs `n paar posisies (Soms is so min as twee of drie) nodig om die aksie realisties te laat lyk.
Sommige agtergrond in tekenvaardighede is nuttig, voordat u `n animasie skep (indien u in werklikheid u rame sal teken). As u tekeninge (of prente) nie goed lyk nie, sal u animasie waarskynlik ook nie...Maak nie saak hoe glad dit is nie. As jy egter animeer met behulp van foto`s as jou basiese boublok, kan selfs diegene met ligte tekenvaardighede aanvaarbare resultate behaal.
Komponeer jou agtergronde noukeurig. Oorweeg om elemente van verskeie foto`s en / of ander illustrasies te kombineer, om `net die regte effek te kry.`Plaas dan jou karakters (ja, met lae!) bo-op jou agtergrond - met `n fliek van die muis, kan jy hulle moeiteloos beweeg. In hierdie voorbeeld word `n (swaar gewysigde) ou stoof, pot, braaipan en pannekoeke geplak bo-op `n betegelde vloer en `n agtergrond van vensters. PSP se verligting funksie gee die effek van `n ontploffing. Die stoof (op sy eie laag) word aangepas om op die vloer te dans.
Gewenste sagteware wat jy sal vind, is regtig groot help:
U kan moeiteloos oorgange skep, Die gebruik van morphing sagteware, dat 20 jaar gelede `n bemanning van geskoolde tegnici maande sal neem. Een opsies is Abrosoft Fantamorf, maar baie ander is beskikbaar. Oorweeg hierdie voorbeeld: eerste, Groot jim kyk na die bemanning van die sterre kafee op sy stoep (a oogpunt Shot), dan, sy oë stewig inzoomen op die kafee. Ten slotte, wat Jim Saw, is nou wat die kyker sien.
Waarskuwings
Moenie tekeninge, foto`s of ander kunswerk van ander gebruik nie Sonder toestemming, en kry krediet wanneer u toestemming ontvang. Vir een sal u nie in aanmerking kom vir inkomste wat op YouTube deel nie, indien u video `n besonder gewilde een is.
Kopiereg liedjies is `n grys area: YouTube het `n algoritme wat baie kopieregliedere uitruil, tensy iemand wat belangrik is (soos disney of waarsku) kla, sal jou clip nie verban word nie.
Wanneer Moviemaker misluk, Dit gee dikwels foutboodskappe wat misleidend is (om dit sag te stel). MM sal kla oor die gebrek aan "virtuele geheue" of dat dit is "Kan nie lêer op die gespesifiseerde plek stoor nie." Dit is betekenislose boodskappe. Basies het jy MM se hulpbronne op jou rekenaar oorskry. U moet die lêer grootte verminder - verdeel u animasie in die helfte, of, verminder raamgroottes.
Wees bondig! YouTube beperk die lengte van lengte tot nie meer as 15 minute nie, vir een. Eerlik gesê, dit is `n uitsonderlike animasie wat die kyker se belang vir langer as vyf minute kan behou.
Movie Maker het sy grense. Jy kan vind dat `n clip langer as twee minute, is omtrent so lank as wat dit kan hanteer. Om `n 4 minute animasie te maak, vereis gewoonlik dat jy twee 2 minute lêers saamplak (met sagteware soos kookplek om hulle te plak, maar daar is ander).
Dinge wat jy sal nodig hê
- Me verf (of die ekwivalente-jasc verfshoppro, photoshop, ens.)
- `N rekenaar (hoe meer ram en verwerkingskrag, hoe beter)
- `N Digitale tekening tablet (hoogs aanbeveel, maar nie verpligtend nie)
Deel op sosiale netwerke: